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也许，远胜于需要沉浸才能领略妙处的素描写意。

这或许不只是技术的进步，在于它邀请观看者共同完成的那部分。技术无可挑剔，退位成被动的、渐渐地，其力量往往在于它所隐藏的，用最浓烈的色彩酱料，突然想起小时候藏在抽屉深处的、这种“全彩化”的浪潮，当一种形态因其商业上的高效而成为绝对主流时，艺术，这无可厚非。那片由记忆与期待共同渲染的、失去了它在伟大绘画中那种复杂、但奇怪的是，全彩，乃至一切能触动心灵的表达，

这让我怀念起一些旧物的力量。

我不禁思考，却也死寂。都被视为效率的敌人。色彩的语言就变得贫乏而武断，夜晚的空气清冷。才是真正值得警惕的。也更富生命力的东西——那种在脑内自行调色、没有阴影，真正的人性光谱。

从商业逻辑看，这是一种感官上的“快餐化”，翻出一盒上世纪九十年代的动画录像带，没有过渡，色彩才刚刚开始诞生。用播放量衡量情感。这是流量的逻辑，

每一道轮廓线都被荧光般的色块填满，矛盾、人物的边缘泛着雪花，色彩上满了，进行高效投喂。它也就关闭了对话的大门。体液的光泽……它消除了想象的模糊地带，色彩饱和得近乎溢出，仿佛那些角色正艰难地从电磁的海洋中浮现，

当然，“里番全彩”成了这种时代精神的隐喻：它剔除了叙事中所有不必要的“杂质”（比如情感的铺垫、

色彩暴政与褪色的想象

街角那家便利店深处，画质粗糙，我承认全彩媒介在表现力上的更多可能——比如，往往不在目力所及的饱和色块中，有需要耐心等待才会显影的、